Art Blocks：生成藝術的自動售貨機 累計交易額13億美元

代碼和軟件已經佔據了我們的生活，但是使用代碼創作出的生成藝術在過去很多年中始終被低估。2021 年夏天开始的 NFT 和 Art Blocks 熱潮改變了這一點。

Art Blocks 由 Erick Calderon 等人於 2020 年創立，是一個生成藝術的自動售貨機，用交易時隨機產生的哈希值生成最終作品，顛覆式地改變了生成藝術創作者和收藏者之間的關系。

Art Blocks 發行的 Chromie Squiggle、Ringers 和 Fidenza 都在 NFT 世界引發了生成藝術的投資潮。它們完美體現了生成藝術的“可控隨機性”，藝術家需要多次調整腳本，保證上千位用戶鑄造時隨機得到的作品都獨一無二且具有美感。Art Blocks 在 2021 年累計交易額超過 10 億美元，通過版稅獲得了超過 2500 萬美元的收入。在 2021 年 8 月，它完成了一輪 600 萬美元的融資。TRUE Ventures 領投，Galaxy Digital 旗下的 VC Galaxy Interactive 和 Collab Currency 等機構參與投資。

隨着市場注意力轉移，Art Blocks 和生成藝術 NFT 停止了暴漲，每月交易額也從 21 年 8 月的 5.87 億美元峯值回落，在 10 月後持續低於 1 億美元。但是 Art Blocks 已經是公認的藍籌 NFT，成為了 NFT 指數基金不可缺少的 Portfolio。Erick Calderon 也並不慌張，公司的現金流足夠支撐多年，他正在加快招聘工程師和塑造公司文化。

圍繞着生成藝術還有其他有趣的話題：投機者开始退潮，持有 Art Blocks 的更多是收藏者，他們的 NFT 展示需求還遠未被滿足；此外直接使用 AI 創造的生成對抗網絡則有着在元宇宙中發揮作用的想象力。

以下為本文目錄，建議結合要點進行針對性閱讀。

01 生成藝術簡史

02 Art Blocks 的誕生

03 Art Blocks 上的重要作品

• Fidenza

• Ringers

• Chimera

04 Art Blocks 與藝術家的互相成就

• Curated vs Playground vs Factory

• 遠超預期的收入

05 投資於 Art Blocks

• 作為藍籌 NFT 的  Art Blocks

• 作為創業公司的 Art Blocks

06 生成藝術的其他有趣問題

• 投機者的退潮

• 更 NFT Native 的展示方式

• 生成對抗網絡

生成藝術簡史

對生成藝術最簡單的定義是“使用隨機性和計劃性相結合的代碼創作出的藝術”。在創作過程中，藝術家的“人腦”去找到審美趣味和靈感，“電腦”則規模化地將靈感變成可視的藝術。

比如下面這段代碼，它出自 Art Blocks 首席創意官 Jeff Davis 之手：

在被執行後，它可以生成這些和色彩有關的藝術品，而且理論上可以產出無限幅：

Jeff Davis 2021 年的作品 Color Studies

這類藝術重要的審美趣味來源於其獨特的“可控隨機性” —— 藝術家往往無法預料代碼生成的結果，同一段代碼兩次運行可能得到非常不同的作品，但他們可以通過控制隨機性的“大小和位置”為自己保有一定的控制權。

150 億美元手工藝電商 Etsy 的聯合創始人 Jared Tarbell 的另一重身份是生成藝術家，他這樣描述“可控隨機性”這一概念：

如果是正常編寫的程序，它每次都以相同方式運行。但是生成藝術家定義了一個不同的系統，讓結果能夠隨機化。作為創作者，你會為自己程序（產出的作品）感到驚訝。

在理念上，生成藝術跟整個 20 世紀的藝術潮流是一脈相承的。“抽象藝術之父”康定斯基強調幾何圖形和抽象元素的美，生成藝術作品在視覺上追求的很大程度上正是這種美。

康定斯基 1923 年的作品《圓圈中的圓圈》

在 1960 年代，生成藝術創作已經开始湧現。這既是機械社會向信息社會轉變下的自然演進，也是因為使用計算機進行創作的確有其先進性 —— 計算機能有效處理創作中復雜度和規模的增加。

策展人、藝術評論家 Jason Bailey 在《為什么熱愛生成藝術》中介紹了下面這幅作品。隨着行數增多，作品內方格的旋轉角度和位置隨機性增大。使用紙、筆創作時，藝術家需要 1 個小時畫出這幅畫。如果想將這些方格的數量增多 10 倍，又需要額外的 10 小時。但是對於生成藝術家而言，他們只需微調下代碼，計算機就可以迅速生成結果。

Georg Nees 1968 年的作品《礫石》

盡管如此，生成藝術在 80 年代還只是局限在小圈子內 —— 那個年代的計算機太過昂貴且笨重。2001 年，Processing 誕生，它是一款靈活易用的畫圖軟件，也是更適合視覺藝術的編程語言。個人電腦的崛起和 Processing 共同推動了生成藝術在 2010 年代後的迅速普及。

Processing 很快成為頂級生成藝術家首選的創作平臺，並進入大學課堂，讓成千上萬的學生具備創作生成藝術的能力 —— 他們只需學習使用這一產品，而不必成為計算機科學的專家，大大降低了門檻。

Processing 每個月在不同的計算機上被打开的次數

Jared Tarbell 就是 Processing 的使用者。在創辦 Etsy 前，他創作了一系列的生成藝術作品：

對於生成藝術的創作者，NFT 交易平臺的出現是另一個關鍵節點。在此之前，他們雖然在計算機上進行創作，但是在展示和出售作品時仍然需要將它們打印出來。

在以太坊推出 NFT 的 ERC721 代幣規範後，專為頂級藝術家打造的 NFT 交易平臺在 2017 年陸續出現。只有受邀請的藝術家才能在 SuperRare、NIfty Gateway 這樣的平臺發行作品，而生成藝術家正是被邀請入駐的主力軍。

隨着以太坊價格的上漲和受到關注的增多，越來越多的藝術家开始圍繞“生成藝術 NFT”想象自己的職業生涯，將自己的作品都發行為 NFT，並且通過 Twitter 和 Discord 擴大自己的影響力。如果 Jared Tarbell 是在 2017 年开始創作生成藝術，其履歷可能會大變樣 —— 在 2005 年創立 Etsy 後，他完全沒有時間投入到生成藝術中，直到 2011 年才重新回到這一領域。

Art Blocks 的誕生

盡管 SuperRare 這樣的交易平臺在一定程度上提高了生成藝術家的市場影響力，它們並沒有讓生成藝術本身與區塊鏈緊密結合起來，在疫情下出現的 Art Blocks 改變了這一點。

Art Blocks 的 CEO Erick Calderon 在 2016 年就开始投資比特幣和以太坊。在 2017 年，他成為了 CryptoPunks NFT 的收藏者。這些 24x24 像素的 NFT 直接通過算法生成，沒有事先制作的圖層（和 Art Blocks 上的作品一樣），跟目前主流的 NFT 頭像項目在創作方式上非常不同——這正是 Erick 花 35 美元的 gas fee 鑄造它們的原因。

NFT 頭像項目大多針對各個部位預先制作好幾十張圖然後在鑄造時隨機拼接，而 CryptoPunks 和 Art Blocks 在鑄造前只有代碼

在 2020 年的 DeFi 熱潮下，CryptoPunks 的銷量在當年 9月後开始大幅增長。Erick 一方面在考慮賣出自己的 5 只 CryptoPunk，另一方面則在思考如何使用區塊鏈讓藝術更加普惠。根據 Texas Monthly 的報道，他最初的想法是為現實世界美術館中的雕塑創建數字渲染的版本，然後用戶在參觀時可以掃碼觀看和購买這些 NFT。

但是疫情很快讓他打消了這個主意，轉而創建一個在线的創作者平臺：它就像一臺藝術的自動售貨機，收藏者購买的是現場創作的藝術品，Art Blocks 負責它們的生產、銷售和存儲。這臺自動售貨機的工作原理如下：

• 對於創作者：他們需要預先在 Art Blocks 上調整和部署好自己的生成藝術腳本，並確保它的輸出結果與輸入的哈希值有關。這個腳本會通過 Art Blocks 存儲在以太坊鏈上。

• 對於收藏者：當收藏者鑄造某一系列的作品（你可以理解為點擊購买按鍵時），他們實質上獲得了一個隨機的哈希值，然後腳本執行，一副對應這個哈希值的生成藝術作品當場被創作出來。

這種模式讓收藏者也參與了生成藝術的創作。NFT 領航員在即刻上這樣描述 Art Blocks 模式的魅力：

這副作品的內容，實際上是由原藝術家的風格、生成算法和你的鑄造時機三者決定。工具、創作者和买家聯合完成了這樣的作品，這種新的 NFT 創作模式讓這幅藝術品擁有了更多的紀念價值，留下了當下最新技術的印記。

對於生成藝術家，Art Blocks 也代表着革命性的創作模式。Jeff Davis 在聽完 Erick Calderon 的講述後立馬領略到了 Art Blocks 的創新之處：

我在 SuperRare 發布作品跟做版畫差不多——都是創建算法，運行它，生成很多副作品，從中挑選自己喜歡的那些鑄造/打印出來。

Artblocks 非常不一樣，它是自動售貨機。人們可以來按需生產藝術，我的腳本由用戶運行，哪些作品被鑄造也隨機由用戶決定。

“可控隨機性”仍然是關鍵，甚至更為重要。藝術家需要多次調整腳本，保證上千位用戶鑄造時隨機得到的作品獨一無二且具有美感，不會有太醜的 bad case 出現，並且讓那些更稀有的哈希值對應更“美”的作品。

還是以 Color Studies 系列為例，Jeff Davis 在他的腳本中寫了類似“如果哈希值有字符 a、1、b、e，那么就會生成一個特殊的作品”這樣的規定，以此來控制稀有度。

Color Study #126，該系列最稀有的作品之一

Erick Calderon 和 Jeff Davis 自己成為了 Art Blocks 的首批用戶。在 2020 年的黑色星期五，Erick 突發奇想進行他們的第一次公售，將自己的 Chromie Squiggle、Jeff 的 Construction Token 和 Erick 的雕塑家弟弟 Daniel 的 Genesis by DCA 三個系列放在一起上线。

一切都非常倉促：在黑五當天的早上，Jeff 還在做最後的調整；他們沒有做任何的營銷，僅僅通過自己的社交媒體進行了宣傳。最終結果對他們來說是“瘋狂的”，Art Blocks 在 2 個小時內賣出了 500 副作品。

Erick Calderon 創作的 Chromie Squiggle #1981

Chromie Squiggle 標志性的塗鴉現在幾乎已經成為 Art Blocks 的代名詞。Erick 似乎刻意模仿了 CryptoPunks 的做法，將鑄造費用設置為 0，用戶只需支付 gas fee 即可。在更瘋狂的 2021 年 NFT 之夏中，這些塗鴉的平均價格飆升到數十萬美元，Art Blocks 發行作品的售罄再也用不了 2 個小時。

Erick Calderon 开始將 Art Blocks 企業化經營 。在 Art Blocks 成立的最初 10 個月，公司只有他和一名工程師，現在這個團隊擴大到 20 多人。在生成藝術圈子有崇高地位的 Jeff Davis 也加入擔任首席創意官。Art Blocks 還從 True Ventures 和 Galaxy 那裏融到了 600 萬美元，這筆錢將幫助他們繼續推動藝術的普惠。

03.

Art Blocks 上的重要作品

人們對生成藝術的喜愛（和投機興趣）在 2021 年 8 月達到頂峯，Art Blocks 發行的作品在二級市場的交易額達到 5.87 億美元，有 1 萬多名买家參與其作品的交易。交易額在 9 月下降至 2.43 億美元，之後再也沒突破過 1 億。

對於生成藝術愛好者來說，交易額的波動的核心原因是投機者的離場，而 Art Blocks 上生成藝術作品的質量正變得越來越高。通過 Fidenza、Ringers 和 Chimera 三個系列的作品，我們可以了解 Art Blocks 上作品質量的演進過程。

Ringers

Ringers 由加拿大的藝術家 Dmitri Cherniak 創作，用 1000 副隨機生成的作品展示了“你有多少種方法把繩子纏繞在釘子上”。

在 2021 年 2 月的初次發行時，Ringers 的售價為 0.1 ETH。在 2022 年 3 月過去的 90 天裏，它在 OpenSea 上的平均交易價格為 62 ETH（大約 16 萬美元）。

Ringers 讓 Art Blocks 第一次走進大衆視野，驗證了 Art Blocks 和生成藝術之間獨特的契合關系。Dmitri Cherniak 這段話很好地闡釋了這一點：

Ringers 的每個作品都源自獨一無二的交易哈希值，然後在瀏覽器中通過 JavaScript 生成。隨機的屬性包括釘子的數量、尺寸、布局、排列順序以及一些色彩鮮豔的裝飾。

這個項目徹底實現了我的藝術愿景，一切都是自動化的：通過智能合約進行銷售，使用獨特的哈希值來生成藝術品，最後以把“代幣”發送到錢包的形式交付作品。我的“藝術”確保人們可以在不跟我互動的情況下獲得一件有趣且獨特的作品。

Fidenza

Fidenza 由 Tyler Hobbs 創作，34 歲的 Hobbs 從工程師轉型為全職藝術家後不久就發現了 Art Blocks 平臺，並且創作了 Fidenza —— 它一共有 999 副作品，都用算法生成，擁有不同大小和扭曲程度的彩色矩形，完美體現了生成藝術“可控隨機性”的特點。

在 2021 年 6 月的初次發行時，Fidenza 的售價為 0.17 ETH，在 2022 年 3 月過去的 90 天裏，它在 OpenSea 上的平均交易價格為 70 ETH（大約 18 萬美元）。

Fidenza 第一次證明了 Art Blocks 上的作品可以擁有穩定的高質量，每一幅作品都非常美，並且更稀有的作品也被公認更具一種別致的美感。Tyler Hobbs 講述了他對生成藝術的創作和 Fidenza 的看法：

代碼和軟件現在佔據了我們生活。我們創作、分享和查看的文化內容（文字、圖像、視頻和遊戲）都是用代碼構建的。如果說木材、混凝土、玻璃和鋼筋是 20 世紀新建築的核心材料，那么代碼在 21 世紀將取代這些材料。藝術必須跟上社會結構的演變。代碼不光是新建築，它還在塑造我們的關系、交流、消費、創造力、學習、記憶和對自己的看法。

在生成藝術中，藝術家得把直覺轉化成明確的指令。計算機不接受模糊指令，它們必須明確知道你想讓它們做什么以及如何去做。藝術家為這種缺少驚喜的系統注入了生命力，而計算機則成為他們完美的創作主力軍——不論設計規模多大，計算機不知疲倦、永不停止。

Fidenza 是從我早期的實驗發展而來的。它基於流場（流場用來描述一定區域內流體的運動特性），這是我多年來一直在深入探索的技術。流場很自然地增加一種不可預測的感覺，同時又保持了良好的結構性。秩序與混亂的融合是自然界非常吸引我的地方。

Fidenza #938，該系列最稀有的作品之一，又被稱作“上帝之眼”

Chimera

Chimera 由 Michael Kozlowski 創作，他主要創作會動的、可交互的生成藝術 —— Michael 畢業於南加大電影藝術學院，感興趣的是媒體從二位到三維的過渡地帶。

在 2022 年 1 月的初次發行時，Chimera 的售價為 2.4 ETH，在 2022 年 3 月過去的 90 天裏，它在 OpenSea 上的平均交易價格為 3.1 ETH（接近 1 萬美元）。

Chimera 保留了 Fidenza 的特點，維持了穩定的高質量，並且更進一步，在傳統的靜物繪畫主題上實現了 3D 和動態的效果：

Chimera #488，畫面本身是動態的，觀賞者還可以通過縮放和它交互

愛好者會把 Michael Kozlowski 稱為“生成藝術的莫奈”，他在創作過程中似乎也對莫奈進行了致敬：

Chimera 的母題是新與舊、數字和模擬、2D 和 3D 的融合。同時它還代表了靜物繪畫的許多方面。比如一個特別有趣的特徵，Chimera 有 12 種畫筆風格，包括油、木炭、水彩，甚至紡織品。弄清楚如何用代碼更好地實現每種模擬風格的過程讓我很开心。有些風格會更加稀有，但是我認為每一種風格都是對其現實對應物的致敬。

我還花了大量時間在每件作品的中心主題——花朵——上。一共有 8 種花，包括玫瑰和向日葵等。每束花最多可以由 10 朵不同品種的花組成。

每朵花的形狀完全由數學函數定義，沒有使用預先制作的 3D 模型。每一朵花都是獨一無二的，並且盡可能貼合現實生活中對應的花朵。你會注意到蘭花很獨特，而向日葵則是我對梵高、莫奈和其他印象派向日葵作品的致敬。

04.

Art Blocks 與藝術家的互相成就

Art Blocks 是為藝術家和藝術愛好者而生的產品。作為 CEO，Erick Calderon 這樣描述 Art Blocks 要做的事情：

我們正在努力推動藝術的發展，努力發展人們與藝術互動的方式，努力建設圍繞藝術的社區，我們只會專注於此。

Curated vs Playground vs Factory

在 OpenSea 搜索 Art Blocks 是一個略微令人迷惑的過程，你會得到 Art Blocks Curated、Playground 和 Factory 三個結果，每個結果下面又有許多的作品合集。Art Blocks 設計了這種系列之間的區隔，幫助平衡藝術家的創作精力、作品質量、平臺門檻與藏家預期之間的關系。

Art Blocks 的 Druid 詳細講述了它們之間的差別：

Art Blocks Curated 集合了世界上最頂級的生成藝術，Ringers、Fidenza 和 Chimera 等項目都是其中的一部分。為了入選這個系列，藝術家需要預先將腳本加載到 Art Blocks 測試網，由其策展委員會評估生成的樣本。

Art Blocks 的策展委員會來自各行各業，有不同的經驗和視角，但是有一個共同的目標：找到世界上最有趣和最具創新性的生成藝術項目，並且將它們納入 Curated。

一旦藝術家成功入選 Curated，他們就可以在 Playground 系列下發布作品。Playground 用來鼓勵藝術家盡情揮灑，並嘗試不同的風格。Art Blocks 許多好的社區體驗和作品都來自於 Playground。

比如 Ringers 的創作者 Dmitri Cherniak 就在 Playground 發布了 The Eternal Pump。該系列作品一共 50 幅，幾乎能引起所有人的藝術共鳴。同時，每個持有 The Eternal Pump 的收藏者後續都可以免費得到一副 Wrapture——這種做法讓 The Eternal Pump 從一段代碼變成了美妙的藝術體驗。

The Eternal Pump 和 Wrapture

隨着 Art Blocks 出圈，申請參選 Curated 的藝術家數量激增。Art Blocks 因此創建了 Factory 系列，藝術家可以在該系列更快地發布自己的作品，無需等待策展委員會的審核。

遠超預期的收入

和購买主流的 NFT 頭像項目不同，在 Art Blocks 上購买 NFT 更像是在直接支持一位藝術家——這些藝術家往往是實名的，有大量的歷史作品，並且 Art Blocks 會對他們進行作品相關的深度採訪。

對於 Art Blocks 來說，這一切並非是“藝術公益”。針對在 Art Blocks 上的初次出售，藝術家可以獲得 90% 的收入，剩下的 10% 需要分給 Art Blocks。

以 Fidenza 為例，該系列以 0.17 ETH 的價格售出  999 副作品。接近 170 ETH 的銷量能為 Art Blocks 創造 17 ETH 的收入。

和 OpenSea 上交易的版權收入相比，初次出售的這些收入幾乎可以忽略。在 OpenSea 這樣的二級市場上，Art Blocks 的作品從數百美元的價格飆升至數萬乃至上百萬美元。通過智能合約，藝術家和 Art Blocks 可以為每個 Fidenza 的每次轉賣收取費用。通常的費用結構是像下圖這樣，Art Blocks 收取成交價的 2.5%，藝術家收取 5%。

Fidenza 在 OpenSea 上的累計交易額是 4.3 萬 ETH，意味着 Art Blocks 的版權收入超 1000 ETH，藝術家 Tyler Hobbs 的版權收入超過 2000 ETH。即使在 ETH 的價格暴跌至 2500 美元後，Hobbs 的這些 ETH 仍然價值超過 500 萬美元。

不論是 Erick Calderon 還是 Tyler Hobbs 都沒預料到他們的生成藝術能帶來如此多的財富。

根據 Texas Daily 的報道，Hobbs 將價值 2.1 萬美元的 ETH 捐贈給了視覺藝術非營利組織 Processing Foundation（正是我們在本文开頭介紹的 Processing 背後的基金會），並且向另一家 NGO Girls Who Code 捐贈了 2.1 萬美元現金。他還購买了 250 噸的碳補償，用來抵消使用區塊鏈鑄造藝術品對環境造成的壓力。

Art Blocks 顯然正在實現它產品愿景的路上，這些藝術家在 2021 年收獲的關注和財富正是 Erick 所希望的：

幾十年來，生成藝術作品在傳統藝術界一直被低估。拉小提琴或演奏別的樂器的人是天才，而通過編程發揮的創造力被低估了。Art Blocks 在藝術界和區塊鏈領域引起的關注是這個領域的輝煌。

05.

投資於 Art Blocks

作為藍籌 NFT 的  Art Block

和藍籌股概念類似，藍籌 NFT 指的是有價值、值得長期持有的 NFT，包括 Crypto Punks、BAYC、Cool Cats、Doodles 和 Art Blocks 等。

這種共識不光反應在 NFT 散戶交易者身上，還體現在機構行為上——越來越多的 NFT 基金出現，而 Art Blocks 是他們 Portfolio 中不可或缺的藏品。

在 2021 年 3 月，由 a16z 許多 GP 出資支持的 Curated 成立，這支 3000 萬美元規模的基金將專門投資 NFT 藝術品。Curated 計劃將一半的資金投資於藍籌 NFT，特別是 Art Blocks。

更早一點，2021 年 12 月成立的 Bitwise Index Fund 專注於投資藍籌 NFT。Art Blocks 旗下的 Chromie Squiggle 和 Fidenza 佔據其基金 4.5% 的倉位，在 2022 年 3 月的漲幅跑贏其他藏品。

Art Blocks 作為藍籌 NFT 投資標的的裏程碑在 2021 年 8 月。著名的 Crypto VC 三箭資本推出了星夜資本進入 NFT 投資領域，這支基金的第一筆投資就是 3 個 Art Blocks 作品——一個 Ringer，一個 Fidenza 和 一個 Subscape，總計 614 ETH（在當時價值 200 萬美元）。

作為創業公司的 Art Blocks

Art Blocks 作為藍籌 NFT 的地位有望保持下去，同時另一批投資者認為 Art Blocks 的股權也有價值。

在 2021 年 Art Blocks 所有作品的累計交易額接近 10 億美元，按照 2.5% 的版稅計算，意味着 2500 萬美元的收入。在 2021 年 8 月，Art Blocks 完成了一輪 600 萬美元的融資。TRUE Ventures 領投了 50%，Galaxy Digital 旗下的 VC Galaxy Interactive 和 Collab Currency 等機構參與投資。

Erick 希望將 Art Blocks 打造成一家可以“穿越牛熊”的企業，健康的現金流決定了 Art Blocks 可以平穩度過下一個熊市：

Art Blocks 是一家健康的公司。我們非常幸運，現在在不賣出任何 NFT 的情況下，仍然可以繼續經營多年。

增長仍然是關鍵，特別是在 Art Blocks 的交易熱潮降溫時。Erick 構思了下一步的方向：將 Art Blocks 平臺拓展到 VR 遊戲道具等領域，並且將 Art Blocks 變成其他 NFT 畫廊網站和軟件調用的服務。

這位生成藝術家會將大部分的現金投入到團隊建設以實現這些愿景。他在 2021 年年底招到 10 位全職工程師，並希望到 2022 年年中能將开發團隊擴大到 20 人。

管理工程師對於 Erick 是一個新問題。他正在和公司文化與品牌顧問接洽，試圖將 Art Blocks 打造成一個獨特的團隊：

Crypto 領域一切來得快去得也快，創始人老以為自己的產品能賣到數百萬美元，這種想法會害了他們。不會總那樣，熊市會帶來，到時候品牌、差異化、文化以及團隊成員之間協作的方式會反映出 Art Blocks 與社區互動時的獨特性。

06.

生成藝術的其他有趣問題

投機者的退潮

搶購 Art Blocks 的是真正的藝術愛好者，還是希望賺錢的 NFT 投機者？

投機者一定佔多數 —— Art Blocks 的許多經典作品很早就推出了，但是在 2021 年夏天 NFT 整體的投機潮中才獲得了更高的單價和交易量。

Fidenza 的平均交易價格與交易量變化

Erick 也並不喜歡這種投機潮，他向 Decrypt 表示：

爆發很有趣，但是相較於“有趣”這一點，它更是“可怕”的。起勢很好，但是這類似別人帶走了你的孩子，並把他用在你沒有預料到的地方。

但是他覺得“可怕”的地方偏向藝術家的角度——Erick 認為那些被拍出數百萬甚至上千萬美元的稀有作品一定程度上是值得的，它們有理由被送進近現代美術館，和其他大師的作品並列。但是 NFT 市場還存在“掃地板”現象，投機者會批量購买較為普通但價格較低的作品，這令 Erick 感到不解。

對於 Erick 和 Art Blocks 的好消息是：市場會自發剔除投機者，隨着人們的注意力從生成藝術轉向層出不窮的頭像 NFT 和 GameFi 道具，Art Blocks  的作品在 2021 年下半年逐漸停止暴漲，交易量也大幅下降。

一些投機者可能會在入場後感受到 Art Blocks 作品的美感，因此決定長期持有它們。另外一些則可能因二級市場熱度下降而被迫“長期持有”以等待下一次的賣出周期。

Erick 和 Artblocks 偏向“佛系”，不主動幹擾市場擡高價格，一部分收藏者會抱怨這種做法，Erick 正嘗試在自己的堅持和他們的焦慮中間尋找平衡。

更 NFT Native 的展示方式

生成藝術 NFT 的展示方式還處在非常早期的階段。

大多數人在筆記本屏幕上欣賞他們的 Art Blocks NFT，這幾乎是現階段最完美的展示場景——一旦他們想讓自己的 NFT 和現實世界結合地更緊密，試圖像觀賞傳統畫作那樣欣賞 NFT，就會遭遇許多挑战。

最容易想到的方法是打印，但是任何一個可以訪問 Art Blocks 網站和 OpenSea 的人都可以將圖像打印下來，圖像沒有了動效，而且所有者也無法和打印下來的圖像互動。

更進一步的方案是電子相框，這種方法更具現代感，Blue Canvas 等智能電子相框可以支持動圖。但是所有權和互動的問題仍然無法解決。

Blue Canvas 的產品宣傳圖

硬件產業與 Crypto 及 NFT 從業者的逐漸融合可能會解決這一問題，如果有良好的硬件設施——實現在手機上與 MetaMask 連接，NFT 展示在電子相框，用戶通過手機或者觸摸電子相框來進行互動——生成藝術作品也會迎來更多關注。

以太坊生成藝術家 Rhea Myers 將交互性視作生成藝術的殺手級應用，並且已經在設想互動本身會如何重塑 NFT：

你穿戴一個硬件來追蹤動作，這些動作會保存在鏈上，並且變成生成藝術作品的一部分。

生成對抗網絡

生成對抗網絡（Generative Adversarial Netwrok, GAN）和我們在上文談到的生成藝術擁有完全不同的創作過程。

策展人、藝術評論家 Jason Bailey 在《為什么熱愛生成藝術》中介紹了 GAN：

GAN 是 AI 應用的子集，也可以被視作生成藝術的分支。它由兩個神經網絡組成，即像人腦一樣思考的程序。在藝術創造的場景上，我們可以想象一個神經網絡是藝術品的僞造者，另一個則是藝術品鑑定師。

我們可以給“僞造者”一本書，裏面包含了 1000 副畢加索的畫作，用來當作他的培訓材料。隨着“僞造者”學習這些畫作的次數越多，他就越擅長僞造，鑑定師就越難鑑定真假。最終在充分閱讀學習以及反復嘗試後，“僞造者”可能畫出完全瞞過鑑定師的畫作。

Helena Sarin 制作的 GAN 過程示意圖

藝術家對於創作過程的參與是調參，而在 GAN 產出結果後，藝術家則擔任策展人的角色，保留那些真正有趣的圖像。

GAN 的作品會是很好的藝術品 NFT，與此同時它還有更大的想象空間：

在 2021 年跟 NFT 同樣起勢的概念還有元宇宙。元宇宙的沉浸式內容需要大規模地生成圖像，這個時候紙、筆創作顯然無法滿足需求，Art Blocks 這樣需要藝術家本人傾注藝術理念的生成藝術可能在生產規模上也無法匹配需求，GAN 似乎是更好地方案。

Reference

https://www.xiaoyuzhoufm.com/episode/61e23f19419335a7bca4ac8b?s=eyJ1IjogIjVlN2M4ODU2YjNjNWJjYTVmNjQxM2M1ZSJ9

https://tylerxhobbs.com/essays/2021/the-importance-of-generative-art

https://zeneca33.substack.com/p/letter-10-art-blocks?s=r

https://galaxyrtk.substack.com/p/diaries-of-an-accidental-art-addict?s=r

https://galaxyrtk.substack.com/p/seneca-art-blocks-and-sustainable?s=r

https://www.zybuluo.com/sambodhi/note/1310959

https://www.texasmonthly.com/arts-entertainment/art-blocks-generative-artists/

https://decrypt.co/89989/art-blocks-building-future-after-ethereum-nft-boom

https://cryptoslam.io/art-blocks/sales/summary

https://www.coindesk.com/business/2021/10/06/art-blocks-raises-6m-from-galaxy-flamingo-dao-on-strength-of-generative-nfts/

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